Danicafd

Acabei de fazer este teste. A minha Nota: 100/100 O meu Tempo: 116 segundos Peço desculpa estar a apontar erros, mas detetei um... Vi que as respostas à pergunta de quantas colcheias cabem numa pausa de semibreve estão todas erradas. Para estar certa, a resposta deveria ser 8. Obrigado e cumprimentos.

Boas, se servir de ajuda contribuo com a minha experiência pessoal de ter andado num conservatório: Andei num conservatório a aprender música erudita desde os 10 até aos 18 anos a aprender flauta transversal. Tudo isto em paralelo com o percurso escolar normal de um indivíduo desta idade em Portugal. Nos primeiros 5 anos, só tive 3 disciplinas: orquestra, instrumento e formação musical (teoria). Nos últimos 3 anos há conservatórios que aumentam a oferta curricular, acrescentando Análise e Técnicas de Composição, História da Música e alguns têm Acústica. Só tive as primeiras duas. Para uma pessoa que está mais por dentro do rock, jazz, blues, metal... o conservatório de música erudita é um mundo com apenas alguns pontos de interseção com o resto. Quando comecei a ter ATC (Análise e Técnicas de Composição), pensei que ia escrever músicas a torto e a direito. A verdade é que análisamos um monte de obras desde a Idade Média até ao atonalismo do séc. XX e nunca me falaram de escalas de blues nem ferramentas a usar para fora daquilo que era abordado e que poderia dar jeito para música "mais comercial". A minha opinião é que o Conservatório é uma excelente base, não me posso queixar, mas se te queres atirar para o rock e assim tens que descobrir coisas por ti próprio na mesma. Claro que não teria nem sequer um terço da teoria musical e do "à vontade" que tenho agora com a música. E sim, é preciso estudo em casa, no mínimo dos mínimos diria para aí 20 minutos por dia.

Boas a todos que estiverem a ler isto! Há já quase 9 anos que ando pelo "mundo da música", e desde uns anos para cá já tenho ouvido falar algumas vezes de fazer revisões aos instrumentos, setups a guitarras/baixos, etc.... A minha dúvida, tal como o título indica, é: para que é que é preciso fazer setups? Entendo que seja necessário fazê-lo quando o instrumento já não responde como se quer, mas já várias pessoas me disseram que fazem setups aos instrumentos com uma frequência de 2 em 2 anos ou de ano a ano, enquanto que eu, que possuo uma guitarra e uma flauta há já 4 anos, não tenho com que me queixar da resposta dos instrumentos. Por isso deixo a pergunta: existe mais algum ponto que me esteja a escapar para eu não ter levado os instrumentos à revisão? Ou sou eu que sou menos exigente e/ou um instrumentista de 2ª? Cumps

No problem @pgranadas. Concordo com isso. Há várias maneiras de adquirir conhecimento. Há pessoas mais práticas outras mais teóricas... Quanto à "Engenharia do Som" a minha principal dúvida é porque é que não existia um curso em Portugal (mestrado integrado) com esse nome quando lá fora há... Sinceramente foi a minha primeira pesquisa porque adoro música, física e matemática. Querendo juntar tudo numa mesma área pareceu-me a opção óbvia...

Boas! Andei à procura no fórum e senti-me tentado a criar um tópico. Como é que em Portugal alguém tira uma licenciatura ou mestrado em engenharia do som? Já vi vários sites e ouvi gente: Uns dizem para tirar engenharia eletrotécnica ou informática e depois tentar especializar-me no som. Outros dizem para tirar técnico de som na esmae ou em Lisboa. Estou com estas dúvidas sobre qual a formação mais completa, e como posso, por exemplo, tornar me num fabricante de guitarras elétricas... Alguém me pode esclarecer? Talvez esta dúvida não seja só minha... Desde já obrigado

Criei o artigo progressões harmónicas. Pensei que por esta altura já houvesse mais prémios reclamados! Prontos... Me!hor, não é? Eheh

Designa-se por progressão harmónica o conjunto dos acordes (os quais formam a harmonia) que constituem uma frase ou frases musicais. As situações em que fazem mais sentido falar de progressão harmónica é quando se está na presença dos modos maior ou menor. Isto porque existem relações mais rígidas no sistema tonal (que é a mesma coisa que dizer modo maior ou modo menor). Assim sendo, as funções dos acordes numa progressão harmónica são: Tónica- 1° grau - dá uma sensação de finalização; Dominante- 5° e 7° grau - dá uma sensação de grande tensão à qual se sucede normalmente um acorde de tónica; Sub-dominante - 2° (frequentemente usado na 1ª inversão), 4°, 6° grau - dá uma sensação de tensão menor do que a dominante à qual normalmente precede a sub-dominante; O acorde de 3º grau, dado que uma função de tónica mais fraca não é muito usual. Nota 1: todos os acordes aqui citados são construídos por terceiras a partir do grau fundamental. Ex.:acorde de 5º grau em dó maior - sol/si/ré. Nota 2: no modo menor é usada a escala menor harmónica (com o 7º grau subido em relação à menor natural) para a construção de acordes.

Uma palheta para mim se faz favor! Criei a entrada das escalas...

Conjunto de sons usado para servir como base para uma construção musical. Existem vários tipos de escalas, de entre elas: Maior, construída com meios tons do 3° para o 4° e do 7° para o 8° grau; Menor, construída com meios tons do 2° para o 3° e do 5° para o 6° grau; Pentatónica, construída com a mesma relação intervalar de Dó-Ré-Mi-Sol-Lá; Hexáfona, construída apenas com tons inteiros; Escala alternada de tom-meio tom; Modo dórico, mesma relação intervalar de Ré-Mi-Fá-Sol-Lá-Si-Dó; Modo frígio, mesma relação intervalar de Mi-Fá-Sol-Lá-Si-Dó-Ré; Modo lídio, mesma relação intervalar de Fá-Sol-Lá-Si-Dó-Ré-Mi; Modo mixolídio, mesma relação intervalar de Sol-Lá-Si-Dó-Ré-Mi-Fá.